Teatro

Foto: Carol Lancelloti

A Companhia de Ballet da Escola Maria Olenewa, em parceria com bailarinos convidados do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, apresenta o clássico natalino O Quebra-Nozes em Belo Horizonte. O espetáculo, reconhecido mundialmente pela trilha sonora de Tchaikovsky, será encenado no Grande Teatro do Sesc Palladium no dia 23 de novembro, sábado, em duas sessões: às 16h e às 20h.

Estreado em 1892 no Teatro Mariinsky, na Rússia, O Quebra-Nozes é baseado no conto O Quebra-Nozes e o Rei dos Camundongos, de E.T.A. Hoffmann, adaptado por Alexandre Dumas. A coreografia original de Marius Petipa e Lev Ivanov transporta o público para um universo de fantasia e sonhos, encantando crianças e adultos em todo o mundo há mais de um século.

A história, dividida em dois atos, se passa na noite de Natal na casa de Clara, que recebe como presente um quebra-nozes em forma de soldado. Durante a noite, o quebra-nozes se transforma em um príncipe, enfrenta o Rei dos Camundongos e leva Clara em uma jornada pelo Reino dos Doces, onde são recebidos pela Fada Açucarada e visitam diferentes nações.

Sob direção geral de Helio Bejani e direção artística de Jorge Teixeira, a Companhia de Ballet da Escola Maria Olenewa foi criada em 2018 e é composta por 42 bailarinos vindos de diversas regiões do Brasil. A companhia já apresentou grandes clássicos, como Giselle, O Lago dos Cisnes e A Flauta Mágica, em teatros renomados, incluindo o Theatro Municipal do Rio de Janeiro e o Teatro Governador Pedro Ivo.

Os ingressos para O Quebra-Nozes podem ser adquiridos na bilheteria do Sesc Palladium ou pela plataforma online Sympla. O espetáculo é uma oportunidade de vivenciar a magia do Natal por meio de um dos balés mais icônicos da história.

SERVIÇO
“O Quebra Nozes”
Dia 23 de novembro, sábado, às 16h e às 20h
Grande Teatro do Sesc Palladium
Rua Rio de Janeiro, 1046, Centro

Ingressos:
Plateia I: R$ 150,00 (inteira) e R$ 75,00 (meia entrada)
Plateia II: R$ 125,00 (inteira) e R$ 62,50 (meia entrada)
Ingressos Populares: R$ 39,60 (inteira) e R$ 19,80 (meia entrada)
Vendas pelo site https://bileto.sympla.com.br/event/99464?share_id=1-copiarlink ou na bilheteria do teatro

Foto: Edgar Kanaykõ Xacriabá

A Companhia Toda Deseo apresenta, a partir do dia 23 de novembro, o espetáculo Novo Hotel Paraíso: Estudos para um Melodrama. A peça será encenada no Teatro Francisco Nunes, com texto original do dramaturgo mineiro Daniel Toledo e direção de Thalita Mota. A temporada vai até o dia 1º de dezembro, com sessões aos sábados e domingos, às 18h30 e às 20h30.

O espetáculo revisita o melodrama, gênero popular presente na cultura brasileira, com forte influência de novelas e filmes. Desde sua criação em 2013, a Companhia Toda Deseo tem explorado essa linguagem, inspirada por cineastas como Pedro Almodóvar. A peça reflete sobre como o melodrama pode ser um mediador das relações sociais, políticas e afetivas contemporâneas, segundo o ator e cofundador da companhia, David Maurity.

Novo Hotel Paraíso: Estudos para um Melodrama se desenvolve em três planos narrativos: o processo de seleção para uma vaga de barista no fictício Bar & Café Novo Hotel, envolvendo interação direta com o público; os preparativos para a reinauguração do bar, marcados por um evento traumático; e uma palestra-performance conduzida pela personagem Ângela, ex-funcionária do estabelecimento, que compartilha suas experiências.

O espetáculo é uma oportunidade para o público explorar os desdobramentos do melodrama no contexto atual, com elementos que destacam a relação entre arte e questões sociais.

SERVIÇO:
Estreia espetáculo “Novo Hotel Paraíso: Estudos para um Melodrama” Companhia Toda Deseo
Local: Teatro Francisco Nunes – Avenida Afonso Pena, 1321
Data: 23 de novembro a 1 de dezembro
Horários: sessões aos sábados e aos domingos, às 18h30 e às 20h30
Ingressos: R$ 15,00 (inteira) e R$ 7,50 (meia-entrada)
Ingressos pelo Sympla ou na bilheteria do teatro.

Foto: Lori Moreira

No dia 23 de novembro, sábado, às 11h, o Parque Municipal, em frente ao Teatro Chico Nunes, recebe a estreia do espetáculo de circo A Fotografia. Com dramaturgia e atuação de Ricardo Ikier e direção de Ronaldo Aguiar, o espetáculo apresenta uma narrativa que explora a relação entre o circo e as transformações trazidas pela tecnologia.

O espetáculo circula pela cidade com apresentações gratuitas em praças, parques e centros culturais até dezembro. No dia 24 de novembro, será apresentado na Praça Duque de Caxias. Outras apresentações ocorrerão no Centro Cultural Venda Nova (29/11), Praça do Encontro (30/11), Parque Nossa Senhora da Piedade (01/12), Centro Cultural Vila Marçola (06/12), Praça Floriano Peixoto (07/12), Parque Lagoa do Nado (08/12) e Centro Cultural Usina de Cultura (14/12). Acessibilidade em Libras será oferecida em todas as sessões, exceto no dia 7 de dezembro.

O projeto utiliza diferentes técnicas cênicas, como manipulação de máscaras, incluindo peças balinesas e da commedia dell’arte. A cenografia e os figurinos, assinados por Luiz Dias, recriam o universo do circo e sua estética. A trama envolve o palhaço-fotógrafo Canhoto, interpretado por Ricardo Ikier, e destaca o confronto entre arte, memória e tecnologia.

O espetáculo tem como inspiração uma memória de infância do ator com o circo, revisitada após mais de 20 anos de pesquisa teatral, incluindo sua formação em artes cênicas pela Unicamp e experiências com grupos como o Instituto Hahaha e o Grupo Trampulim.

SINOPSE:
Venham, venham ver! O circo e suas memórias, as cores vibrantes da lona a dançar ao vento. Artistas de sonhos, sob a luz que cintila, registros fascinantes do nosso fotógrafo: o palhaço Canhoto, guardião das risadas.

Admirem os grandes artistas do circo Paradise: Um mágico russo, mestre de encantamentos, Enrick, com seus malabares, arte em movimento, o homem mais forte do mundo, força em forma de poesia. E mais: um show de calouros, talentos a brilhar! Venham! E ao final, em uníssono, digam “X”!

FICHA TÉCNICA:
Direção: Ronaldo Aguiar
Atuação e dramaturgia: Ricardo Ikier
Gestão de projeto e coordenação de produção:  Lori Moreira
Preparação musical: Nanda Dearo
Preparação das máscaras: Rafael Bottaro
Produção executiva: Bruna Aranha
Cenário e figurino: Luiz Dias
Operação de som: Sitaram Custódio 
Assessoria de imprensa: Beatriz França – Rizoma Comunicação & Arte 

Serviço:
TEMPORADA DE CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO FOTOGRAFIA
Com atuação e dramaturgia de Ricardo Ikier
Direção de Ronaldo Aguiar

23/11 – 11h – Parque Municipal, largo em frente ao Chico Nunes
24/11 – 11h – Praça Duque de Caxias
29/11 – 10h – Centro Cultural Venda Nova
30/11 – 11h – Praça do Encontro
01/12 – 11h – Parque Nossa Senhor da Piedade
06/12 – 10h – Centro Cultural Vila Marçola
07/12 – 11h – Praça Floriano Peixoto
08/12 – 11h – Parque Lagoa do Nado
14/12 – 11h – Centro Cultural Usina de cultura

Todas as apresentações terão acessibilidade em libras, exceto no dia 07/12.
Classificação Livre | Acesso gratuito

Foto: Igor Cerqueira

Nos dias 14 de novembro a 6 de dezembro, Belo Horizonte recebe a edição 2024 do Cena 3×4, projeto de criação e compartilhamento de processos teatrais. A programação é gratuita e inclui apresentações dos coletivos Morro Encena, Maldita Cia., Artilharia Cênica, e Caras Pintadas & El Individuo em diversos locais da cidade. Informações detalhadas sobre a programação e acessibilidade podem ser encontradas no site do Cena 3×4.

O Cena 3×4, criado em 2002 pela Maldita Cia. de Investigação Teatral em parceria com o Galpão Cine Horto, promove a formação, criação e troca de experiências entre grupos de teatro em Belo Horizonte. Cada edição envolve quatro coletivos, que desenvolvem criações colaborativas para aproximar o teatro de suas comunidades. Em 2024, a proposta incentiva que os grupos investiguem seus próprios territórios, fortalecendo laços com seus contextos locais.

Na abertura, o coletivo Morro Encena apresentará o espetáculo “Fia Feia de Delegado” em bares do aglomerado da Serra, refletindo a vivência local e satirizando temas como machismo. As apresentações ocorrem nos dias 14 de novembro, às 20h, e 15 e 16 de novembro, às 17h.

Já a Maldita Cia. traz “Capítulo 3: Nem Meu Nome Eu Falo Hoje”, peça baseada no relatório da Comissão da Verdade em Minas Gerais e em relatos de Emely Vieira, ex-presa política e defensora dos direitos humanos. As apresentações serão no dia 17 de novembro, às 11h e 16h30, com foco em memória e direitos humanos.

O coletivo Artilharia Cênica exibe “HA!” no Parque Municipal, dias 30 de novembro e 1º de dezembro, às 15h, abordando a relação com dispositivos eletrônicos de forma lúdica e reflexiva. O espetáculo explora o contraste entre o mundo virtual e o universo onírico.

O encerramento fica por conta de “Antes Ele do que Eu!”, obra dos coletivos Caras Pintadas e Cia El Individuo, que será apresentada no Teatro Espanca!, em 5 de dezembro, às 20h, e no Centro Cultural São Bernardo, em 6 de dezembro, às 14h. Inspirado na obra “Defunto só Presta Morto”, de Fernando Limoeiro, o espetáculo reflete sobre a situação dos circos de lona do interior do Brasil, suas tradições e desafios.

SERVIÇO:

“Fia Feia de Delegado”, do coletivo Morro Encena
14 de novembro às 20h
15 de novembro às 17h
Local: Mirantinho Bar. Rua Bela Vista 14, Praça do Cafezal
Entrada gratuita

16 de novembro às 17h
Local: Bar “Para aqui Rapidim”: Rua Doutor Camilo, 504 (embaixo da Caixa d’água)
Entrada gratuita

“Capítulo 3: nem meu nome eu falo hoje”, da Maldita Cia. de Investigação Teatral.ção e 17 de novembro às 11h e às 16h30
Local: Galpão Cine Horto (rua Pitangui, 3.613 – Horto)
Entrada gratuita.
Ingressos no link: https://www.sympla.com.br/produtor/galpaocinehortobilheteria

“HA!”, do grupo Artilharia Cênica
30 de novembro e 01 de dezembro às 15h
Local: Praça dos Patins – Parque Municipal Américo Renné Giannetti (ao lado do Teatro Francisco Nunes) – Av. Afonso Pena, 1377 – Centro
Entrada gratuita.

“Antes Ele do que Eu!”, da Cia El Individuo e Caras Pintadas
05 de dezembro às 20h
Local: Teatro Espanca! (Rua Aarão Reis, 542 – Centro)
Entrada gratuita.

06 de dezembro às 14h
Local: Centro Cultural São Bernardo (Rua Édna Quintel, 320 – São Bernardo)
Entrada gratuita.

O projeto “Reencontro de Improviso” propõe espetáculos criados no momento presente, envolvendo o público em uma experiência de arte ao vivo. Com foco na improvisação, a apresentação une quatro artistas da dança — Carol Vilela, Bárbara Maia, Lívia Espírito Santo e Clara Lins — e três músicos — Abu, Pedro Alves e Willian Rosa. Cada espetáculo resulta em uma combinação única de movimentos e sons, costurados de forma espontânea.

A temporada, iniciada em julho, encerra-se no dia 14 de novembro, quinta-feira, às 19h30, na Funarte. O evento contará ainda com a participação especial da artista da luz Cris Diniz. A entrada é gratuita, e os ingressos podem ser retirados online ou na bilheteria uma hora antes do início.

O espetáculo é acessível para pessoas com deficiência visual, incluindo audiodescrição artística. Às 19h, será oferecida uma visita guiada, permitindo que o público com deficiência visual conheça previamente os artistas, o cenário e os objetos que integram a apresentação.

SERVIÇO | “Reencontro de Improviso” 2024
14/11, quinta-feira, às 19h30
Funarte (R. Januária, 68 – Centro)
Ingressos gratuitos com retirada online no site Sympla e também na bilheteria do espaço, uma hora antes da apresentação
A apresentação é totalmente acessível para pessoas com deficiência visual e conta com recurso de audiodescrição inserido de forma artística

Foto: Gilberto Goulart

A Coaduna Cia de Dança apresenta “Arredores”, um espetáculo de dança itinerante que percorre praças e parques em quatro bairros periféricos de Belo Horizonte. O projeto busca integrar dança e vivências urbanas, proporcionando uma interação direta entre artistas e público em espaços públicos. Sob a direção de Dadyer Aguilera, “Arredores” traduz experiências dos bailarinos e propõe uma reflexão sobre o cotidiano das periferias e as histórias presentes nesses locais. As apresentações ocorrem de 13 de novembro a 1º de dezembro, nos bairros Havaí, Betânia, Acaba Mundo e Milionários, com entrada gratuita e classificação indicativa livre.

A escolha dos bairros reflete a conexão da Coaduna Cia de Dança com a periferia, onde muitos dos integrantes residem. Esses locais, ricos em diversidade cultural e histórias, são valorizados pelo espetáculo, que busca expandir o acesso à arte em regiões frequentemente excluídas da programação cultural de Belo Horizonte. Para o diretor Dadyer Aguilera, essa escolha fortalece a ligação entre o trabalho da companhia e as experiências de quem vive fora do eixo centro-sul da cidade.

“Arredores” explora novos contextos urbanos, levando a dança para além do palco e criando uma fusão entre arte e espaço público. Segundo Dadyer, o espetáculo é uma forma de dialogar diretamente com o público e os espaços que fazem parte do cotidiano dos artistas. Surgido virtualmente em 2021, durante o isolamento social, o projeto agora adota um formato itinerante, promovendo uma nova interação entre a dança e os arredores urbanos. Com apresentações gratuitas e abertas ao público, “Arredores” oferece um espaço de encontro e valorização da cultura periférica da cidade.

Veja a programação:

1. Acaba Mundo
Data: 13 de novembro de 2024 | Horário: 15h
Local: Praça Isabel Baggio Guimarães, s/n, Acaba Mundo, Belo Horizonte

2. Milionários
Data: 27 de novembro de 2024 | Horário: 15h
Local: Praça Cristo Redentor, s/n, Milionários, Belo Horizonte

3. Havaí
Data: 01 de dezembro de 2024 | Horário: 10h
Local: Praça Márcio de Almeida Menim, Rua Áustria, 120, Havaí, Belo Horizonte

4. Betânia
Data: 01 de dezembro de 2024 | Horário: 15h
Local: Parque Jacques Cousteau, Rua Augusto José dos Santos, 366, Betânia, Belo Horizonte

Foto: Weslei Soares

O Diversão em Cena encerra a temporada 2024 com a peça “Ítaca”, nos dias 1º e 3 de novembro, sexta e domingo. O espetáculo narra a história de um barco tripulado por um único marinheiro, que enfrenta uma tempestade e acaba em uma ilha deserta. A peça é encenada pelo artista Thiago Andreuccetti, que combina palhaçaria e técnicas de circo como o Mastro Cubulto para explorar temas como solidão, medo e destino.

As apresentações acontecem no Teatro Francisco Nunes, sexta-feira às 20h e domingo às 17h, com entrada gratuita e retirada de ingressos pelo Sympla. A classificação indicativa é 6 anos, e o espetáculo tem duração de 50 minutos.

SERVIÇO | DIVERSÃO EM CENA
Ítaca (Thiago Andreuccetti)
1ª sessão 1 de novembro, sexta-feira, às 20h
2ª sessão: 3 de novembro, domingo, às 17h
Local: Teatro Francisco Nunes – Parque Municipal Américo Renné Giannetti: Av. Afonso Pena, 1.377, Centro
Duração: 50 minutos.
Classificação: A partir de 6 anos.

Foto: Lina Mintz

O espetáculo “Sirene”, novo trabalho dos palhaços Fernando Oliveira (Mulambo) e Francis Severino (Risoto), fará temporada na Funarte-MG nos dias 25, 26 e 27 de outubro, com apresentações na sexta-feira às 19h30 e no sábado e domingo às 17h. A peça comemora os 12 anos de parceria da dupla e é inspirada em uma história real de 2015, quando Matheus, um menino cego de seis anos, expressou o desejo de fugir do hospital para os doutores palhaços. A partir disso, Mulambo e Risoto elaboraram um plano de fuga que foi realizado com sucesso no momento em que Matheus recebia alta.

O espetáculo “Sirene” dá continuidade à história da fuga, em que os personagens Mulambo, Risoto e Matheus acabam presos. A peça tem texto de Fernando Oliveira e Francis Severino, com coordenação de João Filho e direção de Lenine Martins. A temporada na Funarte-MG será gratuita, com ingressos distribuídos uma hora antes de cada apresentação. Matheus participa em vídeo, que será exibido durante o espetáculo.

SERVIÇO
Espetáculo “SIRENE!”
Dias 25, 26 e 27 de outubro, sexta às 19h30, sábado e domingo, às 17h
Funarte-MG: Rua Januária, 68 – Centro
Gratuito, mediante retirada de ingressos uma hora antes de cada apresentação

Foto: Allan Calisto

O espetáculo “A Guitarra Mágica” será apresentado neste domingo, 27 de outubro, como parte do programa Diversão em Cena. A peça é uma adaptação da ópera “A Flauta Mágica”, de Wolfgang Amadeus Mozart, com temática voltada para o público infantil e influências do rock. Na história, dois amigos são transportados para dentro de um fliperama e precisam chegar à última fase do jogo para escapar, com a ajuda de uma guitarra mágica. A apresentação ocorrerá às 17h no Palácio das Artes, com ingressos a preços populares.

O cenário do espetáculo é projetado em painéis de LED, com ambientes e criaturas que remetem ao estilo dos videogames retrô. A trilha sonora combina composições de Mozart com músicas de artistas como Led Zeppelin, Cazuza, Legião Urbana e Elvis Presley.

SERVIÇO | DIVERSÃO EM CENA
“A Guitarra Mágica” (Cyntilante Produções)
27 de outubro, domingo, 17h.
Local: Palácio das Artes
Endereço: Av. Afonso Pena, 1.537, Centro, Belo Horizonte, MG
Classificação indicativa: 5 anos
Ingressos: R$ 20 (inteira) | R$ 10 (meia entrada)